De son côté, ARTE repart avec cinq récompenses. La fiction Impossible, réalisée par Emmanuel Finkiel, décroche deux prix : celui du Meilleur unitaire – Drama / Suspense et le Prix Stéphane Strano du Meilleur scénario. La série Un jour on fera l’amour se distingue quant à elle avec trois récompenses : le prix de la Meilleure série – Comédie, ainsi que les deux Prix Jeune Espoir Adami décernés à ses comédiens principaux, Natacha Krief et Édouard Sulpice.

Découvrez le palmarès de cette édition 2026 !

Compétition française

• Meilleur unitaire – Comédie : Ça va bien se passer – France Télévisions
• Meilleur unitaire – Drama / Suspense : Impossible – ARTE
• Meilleure série – Comédie : Un jour on fera l’amour – ARTE
• Meilleure série – Drama / Suspense : Les disparus des Argonnes – France Télévisions
• Meilleure série de moins de 20 minutes : Pause dej
• Meilleure réalisation : Vania Leturcq – Au sein des autres
• Prix Stéphane Strano – Meilleur scénario : Emmanuel Finkiel – Impossible
• Meilleure musique : Owlle – On aboie en silence
• Meilleure interprétation féminine : Sofia Essaïdi – Au sein des autres
• Meilleure interprétation masculine : Théo Augier – On aboie en silence
• Prix Jeune Espoir féminin Adami : Natacha Krief – Un jour on fera l’amour
• Prix Jeune Espoir masculin Adami : Édouard Sulpice – Un jour on fera l’amour
• Prix des collégiens de la Charente-Maritime : Ptain de soirée* – France Télévisions

Compétition francophone internationale

• Meilleure série de plus de 20 minutes (ex æquo) : Clash – CANAL+ Afrique et Placée – RTS Radio Télévision Suisse
• Meilleure série de moins de 20 minutes : Devenir Margot – ICI TOU.TV, Stories for caregivers

Avec ce palmarès, le Festival de la Fiction de La Rochelle 2026 clôture sa 28e édition en célébrant la diversité de la création française et francophone. Des comédies aux thrillers, en passant par les drames et les formats courts, ces récompenses mettent en lumière les talents et les histoires qui feront prochainement l’actualité des séries.

En attendant de découvrir ces œuvres sur France Télévisions, ARTE, CANAL+, retrouvez leurs fiches et leurs prochaines dates de diffusion sur BetaSeries !

Une incroyable histoire de pétrole et d’illusion

Nous sommes au lendemain du choc pétrolier de 1973. Dans une France obsédée par son indépendance énergétique, un aristocrate belge visionnaire et un inventeur italien affirment avoir mis au point une technologie révolutionnaire : un procédé capable de détecter des gisements de pétrole depuis les airs.

Leur invention parvient à convaincre les dirigeants d’Elf Aquitaine et déclenche une aventure où se mêlent ambitions industrielles, pouvoir, argent et fascination pour le progrès. Mais derrière la promesse d’un nouvel eldorado énergétique se cache l’une des plus étonnantes illusions technologiques de l’histoire industrielle française.

La série s’inspire librement de l’affaire dite des « avions renifleurs », qui secoua Elf Aquitaine à la fin des années 1970. Une histoire suffisamment invraisemblable pour sembler avoir été inventée pour la télévision, et pourtant ancrée dans des faits réels.

Jérémie Renier et Karim Leklou en tête d’affiche

Pour raconter cette folle aventure, Eldorado s’appuie sur un casting particulièrement solide. Jérémie Renier incarne Arnaud de Toledo, tandis que Laurent Capelluto prête ses traits à Florindo Bonamici. Face à eux, Karim Leklou interprète Léo Sarda, jeune cadre d’Elf Aquitaine séduit par cette technologie qui pourrait bouleverser l’industrie pétrolière.

Le casting accueille également Marie Colomb, que les amateurs de séries auront notamment retrouvée récemment dans Culte, ainsi que Clémentine Fargeas-Sichler, David Marsais, Georges Siatidis, Stéphane Guillon, Karim Barras et Patrick Chesnais.

Karim Leklou s’est d’ailleurs déjà distingué pour son interprétation : lors de la présentation de la série en première mondiale à Séries Mania 2026, le comédien a décroché le prix du meilleur acteur de la Compétition française.

Le réalisateur de Culte derrière la caméra

La réalisation des six épisodes a été confiée à Louis Farge, déjà derrière Culte, mais aussi connu des sériephiles pour Follow, récompensée au Festival de la Fiction de La Rochelle en 2023. Avec Eldorado, il change d’époque mais retrouve un terrain qui lui convient particulièrement : celui d’une histoire réelle tellement extraordinaire qu’elle semble dépasser la fiction.

La série est créée par Tarek Haoudy et Nacim Mehtar, qui en signent le scénario avec Pauline Guéna. Elle est produite par TOP – The Originals Productions et coproduite avec ARTE France, Beside Productions et la RTBF.

Entre fresque historique, satire et thriller industriel, Eldorado devrait ainsi intéresser les amateurs de séries inspirées d’affaires réelles, mais aussi celles et ceux qui avaient apprécié la façon dont Culte revisitait un épisode marquant de l’histoire médiatique française.

De Séries Mania au Festival de la Fiction de La Rochelle

Avant son arrivée sur ARTE, Eldorado a déjà parcouru plusieurs festivals. Après sa première mondiale à Séries Mania en mars 2026, la série a été présentée comme fiction événement au Festival de la Fiction de La Rochelle, avec une projection des deux premiers épisodes le jeudi 17 septembre en présence de l’équipe.

Une nouvelle étape pour cette série qui transforme un scandale politico-industriel méconnu en récit d’aventure, tout en questionnant la fascination pour les innovations capables de promettre des miracles.

Les six épisodes d’Eldorado seront à découvrir en novembre 2026 sur ARTE et arte.tv. La date exacte de diffusion doit encore être annoncée par la chaîne.

Trois femmes dans le Paris de 1889

Rose quitte le Morvan avec un espoir : offrir un avenir meilleur à son bébé. Arrivée à Paris, elle souhaite travailler comme nourrice auprès d’une riche famille bourgeoise. Elle découvre pourtant rapidement la violence d’une règle qui bouleverse ses projets : pour exercer, une nourrice ne peut pas conserver son propre enfant auprès d’elle.

Sa rencontre avec Odette, une sage-femme, fait émerger une solution aussi audacieuse que dangereuse. Rose pourrait échanger secrètement sa fille avec celle d’Hélène de Gersande, une femme de la bourgeoisie qui vient de perdre brutalement son nourrisson.

Trois femmes issues de milieux radicalement différents se retrouvent ainsi liées par un secret susceptible de bouleverser leurs existences. Rose, Odette et Hélène vont devoir s’entraider pour trouver leur place dans une société largement dominée par les hommes et tenter de conquérir une liberté qui leur est constamment refusée.

Avec ce point de départ, Nourrices mêle fresque historique, drame social et thriller, tout en mettant en lumière une réalité aujourd’hui largement méconnue : celle des nourrices venues notamment du Morvan pour allaiter les enfants des familles aisées de la capitale.

Lula Cotton-Frapier en tête d’un casting très riche

Le rôle de Rose est confié à Lula Cotton-Frapier, notamment connue des amateurs de séries françaises pour avoir incarné Daphné Lecomte dans SKAM France. Face à elle, Barbara Probst interprète Odette.

Le casting réunit également Jonathan Zaccaï, vu notamment dans Le Bureau des Légendes, David Kammenos (Falco, La Dernière Vague), Cécile Rebboah, Olivia Côte, Alexia Giordano, Lauréna Thellier, David Talbot et Ralph Amoussou.

On retrouvera également Anne Coesens dans le rôle de la marquise de Gersande, Younès Boucif, Baptiste Carrion-Weiss, Catherine Salée, Aurore Broutin ou encore Alice de Lencquesaing.

Une distribution chorale qui accompagne l’ambition de cette série en costumes, dans laquelle les trajectoires individuelles permettent aussi d’explorer les rapports entre les classes sociales et la condition des femmes à la fin du XIXe siècle.

Avec son récit historique centré sur des personnages féminins et les rapports de classe, Nourrices devrait notamment intéresser les spectateurs de grandes fictions françaises en costumes comme Le Bazar de la Charité, Les Combattantes ou, plus récemment, Le Rouge et le Noir.

Nourrices présentée à La Rochelle

Avant son arrivée à la télévision, Nourrices fait partie des « Fictions événements » de l’édition 2026 du Festival de la Fiction de La Rochelle. Son premier épisode est présenté au public vendredi 18 septembre à 20h au Grand Théâtre de La Coursive, en présence de l’équipe de la série.

L’occasion de découvrir en avant-première cette fresque qui s’empare d’un pan peu connu de l’histoire sociale française, à travers trois héroïnes dont les destins vont se retrouver étroitement liés.

Nourrices sera diffusée prochainement en 2026 sur France 2 et sera également disponible sur france.tv. La date exacte de lancement n’a pas encore été annoncée par France Télévisions.

Un thriller au cœur de la communauté française de Singapour

Avec SINGAPURA, Elsa Marpeau adapte librement son propre roman, L’Expatriée, publié en 2013. La scénariste nous entraîne dans un univers rarement exploré par la fiction française : celui des expatriés installés à Singapour, derrière l’image de réussite et de confort généralement associée à cette vie à l’autre bout du monde.

L’histoire débute avec la disparition d’une jeune femme, au cœur d’une communauté française en apparence privilégiée. L’événement vient progressivement fissurer les certitudes et révéler ce qui se cache derrière les façades impeccables. Dans cet environnement où chacun semble avoir trouvé sa place, les relations de pouvoir, les différences sociales et les secrets prennent peu à peu le dessus.

Le décor singapourien devient alors bien davantage qu’une simple toile de fond exotique. La série s’intéresse à celles et ceux qui ont quitté la France pour construire une nouvelle existence à des milliers de kilomètres, mais aussi aux rapports parfois complexes qui se créent entre expatriés et population locale.

Elsa Marpeau adapte son propre roman

Créée et écrite par Elsa Marpeau, SINGAPURA est composée de six épisodes de 52 minutes. La réalisation est confiée à Danielle Arbid et Lucie Borleteau.

L’adaptation présente une particularité intéressante puisque la scénariste revient elle-même sur un univers qu’elle avait imaginé pour la littérature plus d’une décennie auparavant. Un passage du roman à la série qui permet nécessairement de repenser l’histoire, ses personnages et la manière de raconter cette communauté.

Elsa Marpeau connaît particulièrement bien le thriller et le polar télévisés. Elle a notamment créé PROF T, porté par Mathieu Bisson, ainsi que MASTER CRIMES, avec Muriel Robin et Anne Le Nen. Elle est également à l’origine de la mini-série L’ÎLE AUX 30 CERCUEILS, adaptation du roman de Maurice Leblanc diffusée sur France 2.

Danielle Arbid a de son côté déjà travaillé pour CANAL+ sur 66-5, dont elle assurait la direction artistique tout en réalisant plusieurs épisodes de la première saison. Lucie Borleteau a notamment réalisé des épisodes de CANNES CONFIDENTIAL et de NARVALO.

Un casting français et international

Pour donner vie à cet univers, SINGAPURA réunit un casting mêlant comédiens français et internationaux. Naïlia Harzoune tient l’un des rôles principaux, après avoir notamment été vue dans PATIENTS, LE GRAND BAZAR ou encore PLACÉS. Elle donne notamment la réplique à l’acteur japonais Soji Arai.

On retrouve également India Hair, vue récemment dans DES VIVANTS, Ariane Labed, Cédric Kahn, Pierre-Yves Cardinal, Léo Dussollier et Florence Loiret Caille, bien connue des amateurs de séries françaises pour son rôle dans LE BUREAU DES LÉGENDES.

Un ensemble de personnages qui permet à la série de multiplier les points de vue sur cette communauté et d’aller progressivement au-delà de l’image idyllique associée à l’expatriation.

SINGAPURA présentée au Festival de la Fiction de La Rochelle

Avant son arrivée à l’antenne, SINGAPURA a fait partie des séries présentées lors de l’édition 2026 du Festival de la Fiction de La Rochelle. L’occasion pour le public de découvrir les premiers épisodes, mais également pour BetaSeries d’échanger avec Elsa Marpeau autour de cette nouvelle création.

La scénariste et romancière revient notamment sur la naissance du projet et sur le passage de son roman à la série. Retrouvez notre interview d’Elsa Marpeau, réalisée au Festival de la Fiction de La Rochelle, à la fin de cet article.

Avec ses six épisodes, son décor singapourien inhabituel et son mélange de thriller et de chronique sociale, SINGAPURA sera prochainement disponible en exclusivité sur CANAL+. La date précise de diffusion n’a pas encore été annoncée par la chaîne.

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SURVEILLANT !, la nouvelle comédie créée par John Wax et Gauthier Plancquaert, arrive le 16 septembre 2026 sur Disney+. Portée notamment par Audrey Lamy, Jean-Pascal Zadi, Benjamin Tranié et Eva Huault, cette workplace comedy en huit épisodes nous plonge dans le quotidien mouvementé d’une maison d’arrêt où ceux qui sont censés faire respecter les règles ne sont pas toujours les derniers à les contourner.

Une prison où rien ne se passe vraiment comme prévu

Bienvenue à la maison d’arrêt de Chenoise. Sur le papier, l’établissement est un lieu où doivent régner l’ordre, la discipline et l’autorité. Dans les faits, les choses sont nettement plus compliquées.

Corinne Maillard dirige l’établissement avec une conception plutôt personnelle de son métier : elle a tendance à materner aussi bien les détenus que son équipe de surveillants. Autour d’elle gravitent notamment un bras droit particulièrement attaché à l’autorité, un gardien adepte de l’improvisation et une nouvelle recrue déterminée à faire ses preuves.

Décisions bancales, fausses bonnes idées et initiatives improvisées transforment ainsi le quotidien de la prison en un chaos presque permanent. Et pourtant, contre toute attente, tout cela semble fonctionner. Jusqu’au jour où la vie personnelle de Corinne vient directement percuter son travail : son fils, avec lequel elle n’a plus de contact, est incarcéré dans son établissement.

La série détourne ainsi les codes habituels des fictions carcérales pour s’intéresser non pas aux grandes affaires criminelles ou aux tentatives d’évasion, mais au quotidien de ceux qui ont volontairement choisi de passer leurs journées en prison : les surveillants.

John Wax retrouve l’esprit de Tout simplement noir

Avec SURVEILLANT !, John Wax retrouve l’humour irrévérencieux de Tout simplement noir, le film qu’il avait coréalisé avec Jean-Pascal Zadi. Il crée cette fois la série aux côtés de Gauthier Plancquaert et en assure également la réalisation.

Le duo choisit le format de la workplace comedy, autrement dit une comédie centrée sur un environnement professionnel et les relations parfois absurdes qui s’y développent. Un genre qui a notamment fait le succès de séries comme The Office, Parks and Recreation ou encore Superstore, mais transposé ici dans un cadre beaucoup plus inattendu : celui d’une prison.

Derrière les situations absurdes et le rythme soutenu, SURVEILLANT ! s’intéresse aussi aux contradictions de ses personnages et aux relations qui peuvent se créer dans un environnement soumis à une tension permanente. Une question résume finalement assez bien leur situation : comment prétendre réparer la société lorsqu’on peine déjà à régler ses propres problèmes ?

Audrey Lamy et Jean-Pascal Zadi à la tête d’un casting XXL

Pour donner vie à cette improbable équipe pénitentiaire, la série s’appuie sur un casting particulièrement fourni. Audrey Lamy incarne Corinne Maillard, la directrice de l’établissement. La comédienne, vue notamment dans Scènes de ménages, partage l’affiche avec Jean-Pascal Zadi, qui retrouve John Wax après Tout simplement noir et que l’on a également pu voir dans la série En place.

Ils sont accompagnés par Benjamin Tranié, Eva Huault, Jérémy Nadeau, David Ayala et Logan Lefebvre, qui composent cette galerie de surveillants, détenus et membres de l’administration aux personnalités bien différentes.

La série pourra également compter sur plusieurs invités particulièrement reconnaissables au fil de ses huit épisodes : Hakim Jemili, vu notamment dans Validé, François Damiens, Ramzy Bedia, que les amateurs de séries ont notamment retrouvé dans Terminal, Gustave Kervern et Louise Coldefy, notamment connue pour Family Business.

Une réunion de comédiens et d’humoristes qui correspond parfaitement à l’ambition de la série : transformer un environnement a priori peu propice à la légèreté en véritable terrain de jeu comique.

Découvrez la bande-annonce de SURVEILLANT !

La bande-annonce donne immédiatement le ton : surveillants dépassés, détenus pas toujours très impressionnés par l’autorité et situations qui dégénèrent rapidement sont au programme.

Avec son cadre original, son humour irrévérencieux et son casting particulièrement généreux, SURVEILLANT ! entend bien faire de la prison l’un des lieux les plus inattendus de la comédie française de cette rentrée. Une workplace comedy qui promet de jouer autant avec les absurdités de l’administration qu’avec les failles très humaines de ceux qui tentent tant bien que mal de maintenir l’ordre.

Les huit épisodes de SURVEILLANT ! seront disponibles dès le 16 septembre 2026 sur Disney+. Côté abonnement, Disney+ est accessible à partir de 5,99 € par mois, avec un engagement de 6 mois, ou à partir de 6,99 € par mois avec une formule résiliable à tout moment. Entre ses séries inédites, ses productions originales, ses grands succès cinéma et une offre qui s’étend désormais au sport avec du football diffusé en direct tout au long de l’année, la plateforme continue d’enrichir son catalogue pour s’adresser à un public toujours plus large.

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Après Paris, une menace qui plane sur toute l’Europe

Deux ans après Paris Has Fallen, Vincent Taleb et Zara Taylor se retrouvent pour une nouvelle mission qui les entraîne bien au-delà de la capitale française. Tout commence au large des côtes libyennes, lorsqu’un avion est détourné. Ce qui pourrait apparaître comme une attaque isolée se révèle rapidement être la première étape d’une conspiration beaucoup plus vaste.

Derrière cette opération se trouve Yuri Mishkin, un dangereux mercenaire russe à la tête du groupe Voltov. Son objectif fait peser une menace directe sur l’Europe : la propagation d’un virus mortel. Pour empêcher une catastrophe, Zara et Vincent vont devoir agir vite, tout en composant avec la présence d’un traître dans leurs propres rangs.

De la Libye à Londres en passant par Madrid, Apollo Has Fallen déploie ainsi son intrigue à l’échelle internationale, entre espionnage, action et course contre la montre.

Vincent et Zara, un duo plus que jamais mis à l’épreuve

Au cœur de la série, on retrouve la relation entre les deux héros déjà introduits dans Paris Has Fallen. Ancien agent chargé de la protection du ministre français de la Défense, Vincent Taleb travaille désormais comme contractant militaire privé pour le MI6. En Libye, il surveille les activités de Voltov avec l’aide de Zara lorsque leur mission bascule.

De son côté, Zara Taylor reste une agente expérimentée du MI6, mais les événements de cette nouvelle aventure vont sérieusement ébranler ses certitudes. Entre pertes, trahisons et doutes, elle ne sait bientôt plus à qui accorder sa confiance.

Le créateur et scénariste Howard Overman place d’ailleurs la trahison et le deuil au centre de ce nouveau chapitre. La relation entre Zara et Vincent devient alors l’un des piliers du récit : séparés, emprisonnés puis réunis au fil des événements, ils vont progressivement comprendre qu’au milieu des mensonges, ils peuvent avant tout compter l’un sur l’autre.

Tewfik Jallab et Ritu Arya de retour au casting

Tewfik Jallab reprend le rôle de Vincent Taleb. Un visage désormais bien connu des amateurs de séries françaises, puisque l’acteur incarne également Lyès Benamar dans Pax Massilia et Rimbaud dans Cœurs noirs. On a aussi pu le voir dans les dernières saisons d’Engrenages et dans la mini-série Oussekine.

Face à lui, Ritu Arya retrouve le personnage de Zara Taylor. L’actrice britannique s’est notamment fait connaître du grand public grâce à The Umbrella Academy, où elle interprétait Lila Pitts.

Autour du duo, Apollo Has Fallen réunit également Jacek Koman dans le rôle de Yuri Mishkin, ainsi que Richard Dormer, Charlotte Spencer, Arthur Darvill, Annabel Scholey et Aylin Tezel. Autant de visages familiers du petit écran : Richard Dormer a notamment incarné Beric Dondarrion dans Game of Thrones, tandis qu’Arthur Darvill est bien connu des fans de Doctor Who pour son rôle de Rory Williams.

Une suite encore plus ambitieuse

Avec Apollo Has Fallen, Howard Overman entend donner une nouvelle ampleur à l’univers initié à la télévision par Paris Has Fallen. Là où la précédente série privilégiait une action plus resserrée, cette nouvelle histoire multiplie les lieux et les situations spectaculaires.

Crash d’avion en Méditerranée, conflit armé, affrontements avec des mercenaires ou encore siège dans les montagnes galloises : les huit épisodes de 52 minutes ont été pensés avec une ambition proche de celle de petits films d’action. Le tournage a notamment permis à la série de passer du centre historique de La Valette, à Malte, à des décors évoquant le désert libyen.

La réalisation est confiée à David Caffrey et Alice Troughton, sur un scénario signé Howard Overman, déjà créateur de Paris Has Fallen et connu pour avoir créé Misfits.

Apollo Has Fallen s’inscrit évidemment dans la franchise Has Fallen, initiée au cinéma avec La Chute de la Maison-Blanche, portée par Gerard Butler. L’acteur est d’ailleurs toujours associé à cet univers puisqu’il figure parmi les producteurs exécutifs de la série.

Avec son intrigue internationale et son duo de héros désormais bien installé, Apollo Has Fallen entend prolonger l’univers de Paris Has Fallen tout en faisant monter les enjeux d’un cran. Les huit épisodes sont à découvrir à partir du 14 septembre 2026 en exclusivité sur CANAL+ et sur l’app CANAL+, avec deux épisodes diffusés lors de la soirée de lancement puis un nouvel épisode chaque lundi.

Rendez-vous incontournable de la rentrée audiovisuelle, le Festival de la Fiction permet chaque année de découvrir les productions qui feront prochainement l’actualité des chaînes et des plateformes. Compétitions françaises et francophones internationales, fictions événements, projections spéciales, rencontres et dédicaces vont ainsi rythmer cette nouvelle édition.

Une compétition française particulièrement riche en séries

La compétition française réserve cette année encore plusieurs projets particulièrement prometteurs. Parmi eux, Faussaires, une série en quatre épisodes réalisée par Eva Husson pour ARTE, avec la participation de HBO Max. Portée par Élodie Bouchez et Soko, elle raconte l’histoire de deux sœurs que tout oppose et que la destruction accidentelle du célèbre buste de Néfertiti va contraindre à collaborer. L’une d’elles, Alba, est en effet une faussaire de génie capable de réaliser la copie parfaite dont sa sœur a désespérément besoin.

Autre curiosité de la sélection : Fertile, comédie noire créée par Anaïs Fabre et Cédric Le Gallo pour ARTE. Laurence Arné y incarne Zoé, une femme persuadée de ne jamais pouvoir avoir d’enfant après plusieurs FIV infructueuses. Mais après avoir accidentellement tué son voisin, elle découvre que le meurtre semble avoir un effet pour le moins inattendu sur sa fertilité. Une situation qui va la transformer progressivement en serial killeuse, tandis que son mari, journaliste spécialisé dans les faits divers, enquête justement sur cette mystérieuse série de crimes. Pablo Pauly, Elsa Zylberstein, Alex Ramirès et Nicole Ferroni complètent notamment le casting.

Les amateurs de thrillers pourront également surveiller Les Disparus des Argonnes, série de quatre épisodes librement inspirée de l’affaire des disparus de Mourmelon. L’histoire débute en 1981 avec la disparition d’un jeune homme pendant son service militaire et le combat de sa mère, convaincue qu’il ne s’agit pas d’une simple désertion. D’autres disparitions vont progressivement donner une tout autre dimension à l’affaire. La série est destinée à France Télévisions, avec la participation de la RTBF et de HBO Max.

La sélection accueille aussi Sœurs, thriller de quatre épisodes réalisé par Julie Rohart pour France Télévisions. Élodie et Élisabeth sont jumelles mais mènent des existences radicalement différentes. Lorsqu’elles décident, comme lorsqu’elles étaient enfants, d’échanger leur vie pour une soirée, le jeu tourne au drame : Élodie est assassinée alors qu’elle se faisait passer pour sa sœur. Élisabeth décide alors de continuer à vivre sous l’identité de sa jumelle et découvre peu à peu les secrets qu’elle lui cachait.

On retrouvera également Dr Seylan & Cindy, série de six épisodes destinée à TF1. Elle suit Louise, une neurochirurgienne parisienne réputée qui, après une erreur médicale et la mort de son père, reprend clandestinement le cabinet de celui-ci dans un village de la Drôme. Aux côtés de Cindy, une infirmière au caractère bien différent du sien, elle va devoir renouer avec une médecine plus proche des patients.

La compétition française compte encore plusieurs séries à suivre de près, parmi lesquelles La Terre et le Sang, Eldorado, Nourrices, Paolo, Singapura ou encore Un jour on fera l’amour, illustrant une nouvelle fois la diversité des genres et des diffuseurs représentés à La Rochelle.

Audrey Fleurot devient la Comtesse de Monte-Cristo

En dehors de la compétition, les Fictions événements constituent traditionnellement l’un des temps forts du Festival. Et l’une des projections les plus attendues de cette édition 2026 sera sans aucun doute La Comtesse de Monte-Cristo, nouvelle série de TF1 portée par Audrey Fleurot.

Cette relecture du célèbre roman d’Alexandre Dumas déplace le récit du côté de Mercédès Herrera. À Marseille en 1815, celle-ci est amoureuse d’Edmond Dantès lorsque le jeune marin est victime d’une trahison et emprisonné au Château d’If. Incapable de le sauver et séparée de lui, Mercédès décide de se venger de ceux qui ont détruit leur existence et devient la mystérieuse Comtesse de Monte-Cristo.

Aux côtés d’Audrey Fleurot, que les sériephiles connaissent notamment pour HPI, la distribution réunit Simon Ehrlacher, Zabou Breitman, Kad Merad, Fotinì Peluso, Thierry Godard, Waël Sersoub et Denis Lavant. Le premier épisode sera présenté le jeudi 17 septembre au Grand Théâtre de La Coursive, en présence de l’équipe de la série.

Des séries venues de toute la francophonie

Le Festival de la Fiction ne se limite évidemment pas aux productions françaises. Sa compétition francophone internationale permettra notamment de découvrir Placée, thriller suisse en six épisodes inspiré de faits réels, autour d’une jeune mère qui entreprend avec sa propre mère une enquête sur leur histoire familiale et découvre les circonstances mystérieuses entourant la mort de sa grand-mère.

Le Canada, la Belgique, la Suisse ou encore la Côte d’Ivoire seront également représentés avec des séries comme Angles Morts, Casse-Gueule, Vital, Uniformes, Clash, Presque Normal, Devenir Margot, Groupe de soutien ou Pénélope partout. Une sélection qui confirme la volonté du Festival de mettre en lumière la création francophone sous toutes ses formes, des formats courts aux séries de 52 minutes.

Des rencontres avec les séries préférées du public

Le Festival est aussi l’occasion pour le public de rencontrer les visages des séries françaises. Plusieurs séances de dédicaces sont prévues pendant la semaine avec les équipes de Plus belle la vie, encore plus belle, Demain nous appartient, Ici tout commence, Un si grand soleil ou encore L’Art du crime. Les fans de Caméra Café pourront également retrouver Bruno Solo et Yvan Le Bolloc’h à l’occasion de la présentation de Caméra Café : Opération retraite, une projection spéciale de cette édition.

Au-delà des projections, La Rochelle devient pendant quelques jours un véritable lieu de rencontre entre le public et ceux qui fabriquent les séries. Conférences, débats, rencontres professionnelles, pitchs et échanges avec les diffuseurs complètent ainsi une programmation pensée aussi bien pour les professionnels du secteur que pour les spectateurs.

La comédienne Clémentine Célarié occupera par ailleurs une place particulière cette année puisqu’elle préside le jury de la compétition française. Récompensée en 2025 à La Rochelle par le prix d’interprétation féminine pour Le Diplôme, elle sera entourée notamment des comédiens Barbara Probst et Grégory Montel, de la scénariste Gaëlle Bellan, de la productrice Fanny Riedberger, du compositeur Matteo Locasciulli et du réalisateur Akim Isker.

Comment assister au Festival de la Fiction 2026 ?

Bonne nouvelle pour les sériephiles : une large partie de la programmation est accessible gratuitement au grand public. Les spectateurs peuvent réserver des places pour les projections en compétition, les projections spéciales, les Fictions événements, ainsi que pour certaines rencontres et séances de dédicaces via la billetterie officielle du Festival. Les réservations sont entièrement gratuites et limitées à quatre billets par séance. Attention toutefois, les places sont très demandées et l’accès aux salles reste soumis aux capacités disponibles.

Pour retrouver les horaires des projections et l’ensemble des œuvres présentées, le programme complet du Festival de la Fiction 2026 est disponible en ligne.

Entre nouvelles séries françaises, créations francophones, avant-premières et rencontres avec les équipes, cette 28e édition du Festival de la Fiction de La Rochelle, organisée du 15 au 20 septembre 2026 à La Rochelle, offre une nouvelle occasion de prendre une longueur d’avance sur les séries qui arriveront prochainement sur TF1, France Télévisions, ARTE, CANAL+, M6, HBO Max et les autres chaînes et plateformes représentées cette année.

Une heure pour découvrir trente ans de secrets

Billie, 25 ans, vient d’arriver dans le pays d’origine de son père pour rencontrer Bilal, son grand-père qu’elle connaît à peine et qui est désormais affaibli par la maladie d’Alzheimer. Mais son séjour tourne court lorsqu’une insurrection éclate et impose un départ précipité.

Billie n’a plus qu’une heure avant l’arrivée du véhicule de l’ambassade chargé de les évacuer. Problème : le passeport de son père est introuvable. Confinée avec lui dans l’appartement familial, elle se lance à sa recherche alors que les coupures de courant et les tirs à l’extérieur rappellent constamment l’urgence de la situation.

Cette attente forcée va surtout faire tomber les barrières. Billie découvre peu à peu les souvenirs d’enfance de son père, les raisons de son exil en France et une histoire familiale dont elle avait jusqu’ici été tenue à l’écart. Face aux silences des adultes et à la mémoire défaillante de son grand-père, elle remonte le fil d’un passé qui continue, trente ans plus tard, de peser sur toute la famille.

Des Fusibles à La dernière heure

La dernière heure est adaptée de la bande dessinée Les Fusibles, écrite par Joseph Safieddine et dessinée par Cyril Doisneau, parue aux éditions Dupuis en 2023. Joseph Safieddine, déjà auteur pour ARTE des séries Été et Fluide, passe ici pour la première fois derrière la caméra.

La bande dessinée débute dans une métropole anonyme d’un pays fragilisé, où trois enfants jouent à « sauver la ville ». Trente ans plus tard, Abel s’est construit une nouvelle vie en Europe et se tient à distance de ses origines. Georges, qui n’a jamais quitté le pays, vient lui rendre visite et le convainc de rentrer auprès de son père, qui vit ses derniers jours.

Construit en quatre temps, le récit original interroge l’identité, le déracinement et la transmission. Des thématiques que la série reprend en déplaçant notamment le regard vers Billie, représentante d’une nouvelle génération qui hérite d’une histoire qu’elle n’a pas vécue.

L’exil n’est ainsi plus seulement raconté du point de vue de ceux qui sont partis ou de ceux qui sont restés. Il est aussi observé à travers leurs enfants, confrontés aux conséquences de décisions prises plusieurs décennies auparavant.

Une série remarquée à Séries Mania

Avant son arrivée sur ARTE, La dernière heure a été sélectionnée dans la section Formats courts de la 17e édition de Séries Mania, organisée en 2026. La série y a remporté le Prix des lycéens.

Une récompense qui vient mettre en lumière son format très resserré. Avec six épisodes d’une dizaine de minutes, la série transforme le compte à rebours qui précède l’évacuation en véritable moteur narratif. À mesure que l’heure s’écoule, l’espace se referme sur les personnages tandis que les souvenirs, eux, ouvrent progressivement le récit sur plusieurs décennies.

Sawsan Abès et Hiam Abbass au casting

Pour incarner Billie, la série mise sur Sawsan Abès, déjà aperçue dans Amours solitaires et Ourika, ainsi que dans le film Rue des dames. Elle prête ses traits à cette jeune femme qui devient malgré elle l’enquêtrice de sa propre histoire familiale.

Face à elle, Mustapha Abourachid interprète son père, tandis que Mounir Maasri campe Bilal, le grand-père dont la maladie d’Alzheimer brouille la frontière entre présent et souvenirs. Abdelhafid Metalsi, bien connu des amateurs de séries françaises pour avoir incarné le héros de Cherif, joue Georges, l’ami d’enfance du père de Billie resté au pays.

Le casting accueille également Hiam Abbass dans le rôle de Zeina, voisine impertinente et ancienne institutrice des deux hommes. L’actrice palestinienne possède un parcours international particulièrement riche et les sériephiles ont notamment pu la voir dans Succession, Ramy ou encore The Old Man.

Autant de séries à retrouver sur BetaSeries pour prolonger la découverte des comédiens de La dernière heure.

Quand le temps devient un personnage

Dans La dernière heure, la menace extérieure reste omniprésente. Les rafales de kalachnikov, les coupures de courant et l’insurrection qui gagne la ville font peser une tension constante sur l’appartement. Pourtant, le conflit politique n’éclipse jamais le véritable cœur de la série : cette famille qui doit enfin affronter ce qu’elle tait depuis des décennies.

Le temps devient alors un personnage à part entière. Il y a celui qui reste avant l’arrivée du véhicule de l’ambassade, mais aussi celui qui s’est écoulé depuis l’exil du père de Billie. L’urgence du présent vient percuter les souvenirs et oblige chacun à regarder le passé en face.

À travers ce huis clos, Joseph Safieddine poursuit ainsi la réflexion initiée dans Les Fusibles autour du déracinement, de l’identité et de ce que les générations précédentes transmettent, volontairement ou non, à celles qui leur succèdent.

Avec son format court et son récit construit comme un compte à rebours, La dernière heure mêle tension, mémoire familiale et questionnement sur l’exil dans un huis clos porté notamment par Sawsan Abès et Hiam Abbass. La dernière heure est disponible dès le 7 septembre 2026 sur arte.tv, YouTube et les chaînes sociales d’ARTE.

La dernière heure – 7 septembre

La dernière heure, avec Hiam Abbass et Sawsan Abès, un huis clos familial dans un Moyen-Orient sous les bombes – à partir du 07.09 sur arte.tv. À peine arrivée dans le pays de ses origines pour y rencontrer son grand-père Bilal (Mounir Maasri), affaibli par Alzheimer, Billie (Sawsan Abès, vue dans Amours solitaires, Ourika, Rue des dames, Fils de) doit repartir en urgence à cause d’une insurrection. Elle n’a qu’une heure avant l’arrivée du véhicule de l’ambassade pour retrouver le passeport égaré de son père, confiné avec elle dans l’appartement, plonger au milieu des secrets familiaux et comprendre les décennies d’exil qui hantent sa famille.

Les Évaporés – 9 septembre

Les Évaporés, dès le mercredi 9 septembre sur France 2. Dévastée par la disparition soudaine et inexpliquée de son mari, Esther Bazin, capitaine de police, est au bord du précipice. Selon la loi, son mari, étant majeur et sain d’esprit, a le « droit fondamental » de disparaître, et aucune enquête de police ne peut être lancée. Face à cette impasse, mais grâce au destin, aidée par son supérieur et ami Dominique, Esther trouve sur sa route deux civils membres du Groupe de Recherche des Disparitions Volontaires (GRDV). Avec eux, elle trouve son salut et monte une brigade au profil singulier. Leur mission ? Résoudre des affaires sur les « disparitions volontaires » qui leur semblent étranges, inquiétantes, malgré le vide juridique qui entoure ces cas-là, aux yeux de la loi. Esther rejoint Douma et Frankie, déjà lancés dans cette quête nécessaire : celle de retrouver ces « évaporés » sur lesquels la police ne peut, légalement, enquêter.

Hildur – 13 septembre

Hildur Rúnarsdóttir, une policière islandaise déterminée traque un serial killer qui sévit dans les fjords. En parallèle de cette enquête glaçante, elle entend percer le mystère de la disparition de ses sœurs, le drame de son enfance. Un Nordic noir prenant, tiré du best-seller de la Finlandaise Satu Rämö.

Apollo Has Fallen – 14 septembre

La menace est mondiale, la mission est personnelle. Après Paris Has Fallen, Tewfik Jallab et Ritu Arya reviennent dans Apollo Has Fallen, le nouvel opus de la série d’action, bientôt seulement sur CANAL+

Deadline – 15 septembre

Marion, infirmière accro aux opiacés, rejoint une unité de soins palliatifs pour piller sa pharmacie et rembourser son dealer. Mais les patients, loin d’être dupes, la font chanter pour exaucer leurs ultimes désirs. Une thérapie de choc pour la junkie qui a perdu toute empathie. Deadline arrive le 15 septembre sur CINE+ OCS.

Surveillants – 16 septembre

Portée par Audrey Lamy, Jean-Pascal Zadi, Benjamin Tranié, Eva Huault, Jérémy Nadeau, David Alaya et Logan Lefebvre, la série réunit une galerie de personnages aussi excessifs qu’attachants, entre surveillants pénitentiaires, détenus et membres de l’administration, tous embarqués dans le quotidien aussi chaotique qu’imprévisible de la prison.

Comment réparer la société quand on n’est pas capable de régler ses propres problèmes ?

City of Blood – 16 septembre

Se déroulant dans un Berlin dystopique, « City of Blood » suit deux sœurs qui découvrent l’effroyable vérité sur les personnes qui détiennent secrètement le pouvoir dans l’ombre de la ville. Ce thriller en huit épisodes sera lancé le 16 septembre sur Disney+.

La dernière heure – 16 septembre

La série « Camarades« , une comédie d’archives sur l’incroyable histoire de l’université de Vincennes sur arte.tv à partir du 16 septembre 2026. Mai 68. L’État français vacille sous le coup d’une révolte menée par des étudiants et des professeurs d’université. Pour contenir cette marée subversive, le pouvoir gaulliste imagine une solution aussi perverse que brillante : créer une université expérimentale loin des pavés parisiens. Bienvenue à l’université de Vincennes. Claudine, prostituée du Bois, accepte d’infiltrer pour les RG ce nid de gauchistes qui a fait fuir sa clientèle bourgeoise. Mais à Vincennes, ce ne sont pas seulement les étudiants qui sont révolutionnaires : Foucault, Bourdieu, Cixous, Wittig… La voilà propulsée dans un univers d’idées explosives. Elle y est allée pour De Gaulle. Restera-t-elle pour Deleuze ?

American Hostage – 21 septembre

AMERICAN HOSTAGE, une série anthologique à suspense portée et produite par le lauréat d’un Emmy Award Jon Hamm, sera disponible dès le 21 septembre sur HBO Max. Adaptée de la première saison du podcast de fiction salué par la critique du même nom, AMERICAN HOSTAGE est un thriller psychologique se déroulant dans les années 1970. La série est inspirée de l’histoire vraie et bouleversante de Fred Heckman, célèbre journaliste radio d’Indianapolis. Il se retrouve plongé au cœur d’une crise de vie ou de mort lorsqu’un preneur d’otage, Tony Kiritsis, exige d’être interviewé dans son émission d’information radiophonique très populaire.

Paolo – 25 septembre

La vie ordinaire d’un homme bascule lorsqu’il recroise la route de Téophane, un ancien camarade d’école aujourd’hui candidat à la mairie de sa ville. Ce qui commence comme une simple admiration et une volonté de soutenir la campagne se transforme rapidement en une obsession dévorante… Paolo nous plonge dans l’univers clos d’une petite ville de province en plein ébullition où s’entrechoquent transgressions, angoisses de classe, jeux d’influence et faux-semblants. Un thriller intense et incisif qui explore avec acuité les mécanismes du pouvoir, de la fascination et de l’obsession. PAOLO, série HBO Original, disponible dès le 25 septembre.

Nouvelles saisons

Chad Powers – Saison 2 – 3 septembre

Chad Powers, la série originale Hulu, revient pour une deuxième saison, disponible dès le 3 septembre en exclusivité sur Disney+. Sur le terrain, Chad Powers est une véritable star. Mais son comportement pour le moins atypique en dehors du terrain commence à éveiller les soupçons de tous, en particulier ceux du coach Hudson et de Gerry. Le mensonge de Russ est sur le point d’être découvert et, si lui et Danny veulent que Chad survive à la saison régulière et mène les Catfish jusqu’aux playoffs universitaires, une seule personne peut encore les aider… et c’est précisément celle qui en a le moins envie : Ricky.

Mobland – Saison 2 – 18 septembre

Préparez-vous à une guerre sans merci, les Harrigan sont de retour ! La deuxième saison de MobLand sera diffusée en avant-première mondiale sur Paramount+ le vendredi 18 septembre. Dans cette deuxième saison de dix épisodes, les Harrigan auront du mal à présenter un front uni alors que des rivaux en pleine ascension menacent leur empire criminel déjà fracturé – et Harry Da Souza, leur redoutable « homme de main » au sens de la rue bien développé, devra marcher sur une corde raide alors que les tensions au sein de la famille s’intensifient. Alors que la violence envahit chaque recoin de leur vie, les loyautés se brisent, la sécurité s’avère éphémère et la lutte pour le pouvoir ne laisse aucune place à la pitié.

Outlander : Blood of my blood – Saison 2 – 19 septembre

La saison 2 de Outlander : Blood of my blood arrive le 19 septembre sur HBO Max. Après un voyage inattendu dans le temps, Henry (Jeremy Irvine) et Julia (Hermione Corfield) Beauchamp se retrouvent perdus et séparés dans les vastes Highlands de l’Écosse du XVIIIe siècle. La saison 1 s’est conclue par leurs retrouvailles aux pierres dressées de Craigh na Dun, avec l’espoir de retourner à leur époque et auprès de leur jeune fille, Claire. Le premier aperçu de la saison 2 reprend à ce moment précis et dévoile une Julia dévastée, seule avec leur bébé. Séparé de celle qu’il aime et de tout espoir, Henry doit faire face à ses troubles mentaux tout en cherchant à la retrouver.

Créée par Hélène Duchateau, Mathieu Gleizes et Raphaël Luc, la fiction mêle enquête policière, drame intime et thriller autour d’un sujet aussi intrigant que méconnu : les disparitions volontaires.

Esther Bazin est capitaine de police lorsque son quotidien bascule : son mari Mathias disparaît soudainement, sans véritable explication. Mais contrairement à une disparition inquiétante classique, impossible pour elle de déclencher une enquête. Son mari est majeur, sain d’esprit et peut donc avoir choisi de partir de son plein gré.

Dévastée et incapable de rester sans réponse, Esther croise alors la route de Douma et Frankie, deux civils membres du Groupe de Recherche des Disparitions Volontaires (GRDV). Tous deux se penchent justement sur ces affaires qui échappent aux enquêtes policières traditionnelles.

Avec l’aide de son supérieur et ami Dominique, Esther se rapproche du duo et met progressivement ses compétences d’enquêtrice au service du groupe. Ensemble, ils cherchent à comprendre ce qui se cache derrière certaines disparitions en apparence volontaires. Car décider de partir ne signifie pas nécessairement que tout va bien.

À travers une nouvelle affaire, la série s’intéresse ainsi autant aux personnes disparues qu’à celles qu’elles laissent derrière elles. Une mécanique policière qui rappelle des séries comme Disparue, La Forêt ou encore Sambre, tout en s’appuyant sur un fil rouge plus personnel autour de la disparition de Mathias.

Alexia Barlier à la tête d’un trio d’enquêteurs atypique

Dans le rôle d’Esther Bazin, on retrouve Alexia Barlier, un visage bien connu des amateurs de séries policières françaises. L’actrice a notamment incarné Éva Blum pendant quatre saisons de Falco, mais aussi Ève Mendel dans La Forêt et l’héroïne de Sophie Cross.

À ses côtés, Foëd Amara interprète Douma. Le comédien est notamment passé par Engrenages, La Garçonne, Narvalo ou plus récemment Des vivants.

Faustine Koziel complète le trio dans le rôle de Frankie. Le casting accueille également Vincent Garanger dans la peau de Dominique Malherbe et Pierre Rochefort dans celle de Mathias, le mari disparu d’Esther. Simon Zampieri, Charles Templon, Éric Pucheu et Bastien Ughetto sont également au générique, tandis que Philippe Lefebvre et Catherine Arditi participent à la série.

Un polar qui s’intéresse à ceux qui choisissent de disparaître

Avec Les Évaporés, l’enquête ne commence donc pas nécessairement par un crime, mais par une absence. Pourquoi une personne décide-t-elle de quitter sa famille, ses proches ou toute sa vie du jour au lendemain ? Et surtout, comment savoir si cette disparition est réellement volontaire ?

Ce point de départ permet à la série de renouveler quelque peu les codes du polar français. Derrière les investigations du GRDV se dessinent des trajectoires humaines et des secrets que les proches des disparus n’avaient parfois jamais soupçonnés. Le suspense repose ainsi autant sur la question de savoir où se trouve une personne que sur celle de comprendre pourquoi elle est partie.

Les Évaporés est disponible en intégralité dès le 27 août 2026 sur france.tv, puis sera diffusée à partir du mercredi 9 septembre à 21h10 sur France 2. Une nouvelle enquête en six épisodes à découvrir pour les amateurs de polars comme Falco, La Forêt, Sophie Cross ou Disparue.